Digitální prostředí je v neustálém pohybu: některé nápady se objeví a zmizí během několika týdnů, jiné se postupně transformují a stávají se součástí každodenní reality byznysu.

Trendy v digitálním prostředí neexistují odděleně od kontextu. Reagují na ekonomiku, lidské chování, technologické posuny a změny očekávání publika. Proto je důležité nejen zaznamenat, co je právě „na vrcholu“, ale pochopit důvody těchto změn a to, jak ovlivňují komunikaci značek.

Pro společnosti, které pracují s offline publikem, digitál už dávno nepřekračuje hranice obrazovky chytrého telefonu. Moderní reklamní technologie se stále častěji integrují do fyzických prostor — obchodů, nákupních center a showroomů. Objevují se zde reklamní obrazovky, které nejen vysílají sdělení, ale formují atmosféru a náladu v místě prodeje.

Tento materiál spojuje základní teorii o povaze trendů, rozšířený pohled na klíčové směry roku 2025 a kontext pro pochopení toho, jak se tyto změny mohou rozvíjet v roce 2026. Důraz je kladen na praktické porozumění, nikoli na povrchní výčet buzzwordů.

Trendy: co jsou a proč vůbec vznikají

Trend není náhodná popularita ani jedno virální video. Je to dlouhodobý směr změny, který se formuje v bodě napětí mezi očekáváními publika a zastaralými modely interakce. Když staré nástroje přestávají fungovat, vzniká poptávka po nových přístupech.

Ve většině případů se trendy rodí z velmi jednoduchých potřeb. Lidé potřebují rychleji se rozhodovat, snadněji získávat informace, šetřit zdroje nebo komunikovat se značkami pohodlněji a přirozeněji. Právě zde se objevují řešení, jako jsou interaktivní displeje pro zákazníky, které umožňují nejen sledování, ale i interakci, výběr a objevování produktu v pohodlném formátu.

Je důležité rozlišovat rozsah změn. Mikrotrendy nebo hype jsou krátkodobé a často vázané na konkrétní platformu nebo formát. Plnohodnotný trend je podporován několika faktory současně — technologií, chováním uživatelů a obchodními zájmy. Globální trendy ovlivňují nejen marketing, ale také spotřebitelskou kulturu a obchodní modely jako celek.

V retailu je to obzvlášť patrné. Digitální značení v retailu přestalo být pouhým nosičem reklamních sdělení. Pracuje s kontextem, denní dobou, pohybem lidí a přímo ovlivňuje offline prodeje tím, že mění zákaznickou cestu uvnitř prodejny.

Pro moderní publikum se v marketingu stále aktivněji využívají memy jako nástroj pro upoutání pozornosti. Fungují rychle, emocionálně a bez zbytečných vysvětlení, což značkám umožňuje okamžitě se „vložit“ do informačního kontextu, ve kterém spotřebitel žije. V přetíženém mediálním prostoru se memy stávají krátkým kulturním kódem, který je čitelný na první pohled.

Meme není trend, ale jazyk. Meme kultura odráží to, jak publikum prožívá změny, přizpůsobuje se nestabilitě a hledá jednoduché emocionální reakce. Prostřednictvím ironie, sebeironie a vizuálních kódů lidé mluví o únavě, escapismu, hledání rovnováhy a nových hodnot.

Značky, které vědomě používají memy ve své komunikaci, prokazují porozumění kontextu a živému jazyku publika. Tento přístup snižuje vzdálenost mezi firmou a spotřebitelem, činí značku bližší a lidštější a pozornost nepřitahuje tlakem, ale rozpoznatelností a sdílenou kulturní zkušeností.

Co bude definovat digitál v roce 2026?

V roce 2026 se digitální trendy stávají pragmatičtějšími, ale zároveň výrazně lidštějšími. Trh se postupně odklání od demonstrace technologií pro technologie samotné a přesouvá se ke scénářům, kde digitální nástroje posilují reálnou zkušenost, pomáhají s orientací, výběrem a interakcí bez přetížení.

Pozornost se přesouvá od hlučných formátů k užitečnosti, kontextu a emocím. Právě proto se digitální řešení stále častěji integrují do fyzických prostor — obchodů, nákupních center a showroomů — a fungují ne jako samostatný kanál, ale jako součást jednotného prostředí interakce se značkou.

1. Retail media 2.0

E-commerce přestává být pouze výlohou s produkty. Marketplace se proměňují v prostor zážitku, kde se nákup stává součástí scénáře, nikoli finálním kliknutím. Online a offline se sbližují: v kamenných prodejních místech se objevují interaktivní kiosky, které pomáhají najít produkt, porovnat vlastnosti nebo plynule pokračovat v nákupní cestě v digitálním formátu, aniž by se narušila logika procesu.

2. Upřímnost jako komunikační strategie

Éra dokonale uhlazených značek se postupně chýlí ke konci. Publikum si cení živého jazyka, upřímné intonace a sebeironie. V retailových prostorech se to projevuje prostřednictvím jednoduchých, srozumitelných sdělení, dynamického obsahu a videoobsahu, který netlačí, ale vysvětluje a doprovází rozhodování.

3. Charisma je důležitější než odbornost

V roce 2026 lidé nepřicházejí jen pro informace, ale pro pocit kontaktu. Prezentace, atmosféra a „vibe“ nabývají na významu. Proto značky stále častěji kombinují vizuální řešení s prvky, jako jsou audio řešení, která posilují náladu prostoru a pomáhají vytvářet rozpoznatelnou identitu bez vizuálního šumu.

4. AI jako partner, ne hlavní hrdina

Technologie umělé inteligence zůstávají v pozadí, optimalizují procesy a přizpůsobují komunikaci. AI digital signage analyzuje kontext, čas a publikum a automaticky volí relevantní scénáře zobrazování, ale významy, intonaci a emoce stále formují lidé.

5. Hyperpersonalizace jako nový standard

Personalizované nabídky už nejsou příjemným bonusem — stávají se očekávaným standardem. Personalizovaný obsah pro zákazníky se vytváří na základě chování, lokality a předchozí zkušenosti, zatímco digital signage aplikace umožňuje rychle přizpůsobovat sdělení konkrétním prodejním místům nebo scénářům publika.

6. Zero Click obsah

Čím méně akcí je od uživatele vyžadováno, tím vyšší je důvěra. Publikum nechce přechody a složité cesty — chce okamžitě pochopit podstatu. Proto se krátká, jasná vizuální sdělení a intuitivní navigace stávají klíčovými jak ve fyzickém, tak v digitálním prostředí.

7. Digitální detox a slow life

Na pozadí informačního přetížení roste hodnota ticha, pauz a jednoduchosti. V roce 2026 značky stále častěji a vědomě zjednodušují komunikaci, snižují počet podnětů a pracují s prostorem tak, aby neunavoval, ale uklidňoval a strukturoval zážitek.

8. Éra komunit

Do popředí se dostávají mikrokomunity, lokální kódy a pocit „svých lidí“. Digitální řešení pomáhají značkám mluvit s publikem na stejné úrovni, zohledňovat místní kontext a vytvářet pocit sounáležitosti namísto masového oslovení.

9. Aktivní maskoti a živé postavy

Díky rozvoji AI přestávají být maskoti statickými postavami. Interagují, reagují a vstupují do dialogu, čímž se stávají plnohodnotnou součástí strategie značky. V roce 2026 nefungují jen samotné obrazy, ale ty, které jsou logicky integrovány do celkového systému komunikace a zážitku.

Vliv trendů na pozornost publika a efektivitu reklamy: statistiky ze západních studií

– Nakupující reagují na „nové formáty“ přímo v místě prodeje. Ve studii společnosti Nielsen o digitálních obrazovkách v potravinových obchodech bylo zaznamenáno, že 4 z 5 značek dosáhly dodatečného růstu prodejů až o +33 % díky DOOH / digitálním displejům v obchodech — to jasně ukazuje, jak mohou „trendové“ (dynamické, vizuálně silné) formáty ovlivnit výsledky.

– Boj o pozornost se stal tvrdším — a právě proto vítězí formáty, které jsou „čitelné“ okamžitě. Zpráva Microsoftu o pozornosti v digitálním věku (jaro 2015) popisuje pokles schopnosti udržet dlouhodobé soustředění v prostředí neustálého přepínání mezi obrazovkami a obsahem — reklama, která okamžitě předává smysl a emoci, má výrazně vyšší šanci být zaznamenána.

– „Nativní“ přístup funguje: kreativní obsah vytvořený specificky pro formát dané platformy přináší podstatně silnější efekt. Podle dat společnosti Meta (jak uvádějí oborová média) mohou reklamy v Reels vytvořené nativně pro tento formát zvýšit nákupní záměr až 5,3krát — příklad toho, jak trendy ve konzumaci obsahu (vertikální video, rychlé tempo, zvuk) přímo mění efektivitu reklamy.

– Reklama má silnější dopad tehdy, když je „vložená“ do rozhodovací cesty, namísto aby člověka někam odváděla. Koncept Google ZMOT (Zero Moment of Truth) zdůrazňuje, že moment vyhledávání a volby nastává ještě před nákupem — proto obsah, který poskytuje odpověď okamžitě (stručně, jasně, na správném místě a ve správný čas), snáze získává pozornost a důvěru.

Jak pracovat s trendy

Hlavní otázka, kterou by si značka měla pokaždé položit, zní: „Je tento trend o našem publiku?“. Pokud je odpověď nejasná nebo pochybná, ani ten nejhlasitější trend nepřinese výsledky. Trendy nelze mechanicky kopírovat — je nutné je přizpůsobit vlastnímu kontextu, formátu interakce a reálným scénářům spotřeby.

V praktické rovině to znamená pracovat nikoli s abstraktními myšlenkami, ale s nástroji. Například digitální reklamní panely by neměly být jen nosičem kreativního obsahu, ale součástí logiky prostoru: v obchodě, nákupním centru nebo showroomu. Musí odpovídat tempu pohybu lidí, délce kontaktu a očekáváním publika právě v daném bodě.

Neméně důležité je řízení pro Digital Signage. Bez srozumitelného systému kontroly se jakýkoli trend rychle promění v chaos. Obsah musí být aktualizován včas, odpovídat situaci a snadno se škálovat — jinak i silná myšlenka ztrácí svůj efekt.

Klíčovou roli hraje také technický základ. Přehrávač pro digitální vývěsky postavený na stabilních řešeních, často ve formě Android boxu, umožňuje zajistit nepřetržitý provoz obrazovek a rychlé přizpůsobení novým formátům. Právě tato flexibilita umožňuje značkám reagovat na trendy nikoli v řádu měsíců, ale dnů.

Samostatnou úrovní vyspělosti je vzdálená správa obsahu. Ta umožňuje testovat hypotézy, měnit scénáře zobrazování a centrálně pracovat se sítí obrazovek bez ohledu na geografii. Ve spojení s CMS pro digitální signage se trendy mění z teorie na řiditelný nástroj, nikoli jednorázovou akci.

Ve velkých prostorech se stále častěji využívají LED videostěny, kde nejde jen o vizuální efekt, ale také o synchronizaci reklamního obsahu. Když obraz, pohyb a sdělení fungují jako jeden celek, trend je technologií zesílen, nikoli zastíněn.

Trend jako systém, ne jako efekt

Nejčastější chybou je vnímání trendů jako izolovaných funkcí. Ve skutečnosti fungují pouze tehdy, když se stanou součástí systému: strategie, technické infrastruktury a každodenních procesů. Trend má značku posilovat, nikoli od ní odvádět pozornost.

V roce 2026 uspějí ti, kteří se nenaučí trendy honit, ale dokážou je začlenit do vlastního ekosystému. Když technologie nekřičí samy o sobě, ale tiše pracují pro zákaznickou zkušenost, přestává být trend módou a stává se konkurenční výhodou.

Advision je systém pro správu obsahu pro dálkové ovládání, mediální plánování vysílání video a audio obsahu a supply-side platforma pro monetizaci reklamního času. Také implementujeme systém Wi-Fi trackingu pro měření kvantitativních ukazatelů reklamního publika. Pomáháme vlastníkům Digital Signage a provozovatelům DOOH reklamy vydělávat na reklamě, automatizovat pracovní procesy a budovat spolehlivou mediální infrastrukturu pomocí softwarových řešení AdTech a MarTech.

Kontaktujte nás, pokud chcete zvýšit své zisky a implementovat nejnovější technologie pro řešení vašich úkolů!